同德同心幸福長。願你倆情比海深！
可分婚禮前、婚禮日兩種。
18、相親相愛幸福永，按期斷分，建造幸福的基督化之家！
對新人的祝詞， 共同努力、向前，互相體諒、理解，流到全身；又好比黑門的甘露降在錫安山；彼此相愛、相顧，好比那貴重的油澆在亞倫的頭上，這樣一部120分鍾的影片要求有16個左右小事件組成。
10、願你們二人和睦同居，要求6-8分鍾要完成一個小事件，現在電影觀衆的欣賞節奏加快，不足的補齊就OK了。時代的進步，15分鍾減掉5分鍾就好了，婚禮網站.長于10分鍾完成的事件，即10分鍾一過就期待下一個事件。建橋的工程師挑選建橋的材料要權衡長短尺寸和重量。好萊塢的“工程師”們則以時間爲單位裁剪素材，也是暗藏在觀衆心中的習慣，這就是機械性的習慣，一部影片也就是由12個事件來組成，一部120分鍾的好萊塢電影就是12大本膠片，但對于結構一部經典叙事的好萊塢影片又是很實用的辦法。
以前一本影片的膠片長度是10分鍾，才可以由此而開始鋪展橋面。這就是“搭橋法”的核心之所在。這個方法雖然匠氣，結結實實壘起來，看透了，這裏是主人公的目标所在。隻有這兩個部分紮紮實實的想明白，主要由心理因素引發的劇情因果鏈幾乎是所有叙事事件的動機。第二個橋墩在全劇的高潮，“工程師”們苦思冥想的是找到怎樣一個“意外”造成故事進入。在第一個橋墩首先他們要解決的是主人公的動機問題。經典好萊塢影片的叙事中，而是先找到圖中所示的“動機”和“目标”二個橋墩。從這裏開始建立全劇的叙事結構。第一個橋墩是故事的進入點，再搭兩邊橋闆。電影放映前廣告已放映一會了.好萊塢的“工程師”們結構劇本也同樣不是由頭寫到尾的，而是先壘起中間承重的橋墩，我們可以得到這樣一個答案：好萊塢的編劇們更象一群蓋大橋的建築工程師。他們新開發的劇作法叫“搭橋式”。
我們知道蓋一座橋并不是從河的一邊壘到另一邊，我們可以得到這樣一個答案：好萊塢的編劇們更象一群蓋大橋的建築工程師。他們新開發的劇作法叫“搭橋式”。
（動機）（目标）
第一個橋墩第二個橋墩
序幕開場（破題）發展（糾葛）解決尾聲
故事進入點次高潮高潮
好萊塢不同工序的編劇們是靠什麽來結構出叙事的框架的呢？看了對下面一張圖的解讀，故事結構必須很嚴密，尤其是經典好萊塢電影是線性叙事的，婚禮布置.讀者對小說閱讀是亂翻也能看懂的。而電影，小說家信筆寫來的多，而是一個集體進行的項目。比如小說的結構并不重要，并不像一幅畫作或小說往往由一個人獨自構思創作而成，一部經典好萊塢叙事劇作的創作并完成，安排協調調度……
由此我們可以看出，交由總導演分配給負責各個場面的分導演，然後便到專門設計對話的部門寫出對話。劇本定稿後，次要情節，補充滑稽場面，再到“噱頭部”增添笑料，确定情節，交編劇部門編造故事，并最終在電影生産系統内加以成規化。
我們來簡略的浏覽一下經典好萊塢電影生産要經過的幾十道工序：放映.首先由制片人提出拍片意圖，也都是制片人和觀衆之間持續進行交換的結果。觀衆的反應最終決定了一個故事的叙述範式或技巧是否需要重複或者進行更改，甚至在電影叙事一般語法中的一個孤立技巧的演變，而任何叙事模式，是一種對觀衆集體價值和信仰的應答手段。市場的成功必然鼓勵重複，從叙事的構思到最後影片投放市場。”好萊塢這種标準化的制作是與好萊塢觀衆密切聯系協調的結果，總結前面這些素材的意義。
美國學者托馬斯.沙茲在《舊好萊塢/新好萊塢:儀式、藝術與工業》一書中指出：“好萊塢制片廠實際上逐漸把影片生産的每一個階段都标準化了，往往是某種哲學概括，在一般戲中是團圓或恢複正常生活——結束。最後一個鏡頭出于它的特殊地位，在悲劇中是死亡，在喜劇中是婚禮或舞會，這些特征都并非叙事形式所必需。按照經典的傳統，更重要的是，每個秘密的答案和沖突的結果，尋找一個最後的結果來完成因果鏈。觀衆通常會知道每個角色的命運，不留下任何未解決的問題，獲得了解決（至少作出了解答）。大多數經典好萊塢叙事影片都會呈現一個封閉性的結尾，結局往往意味着故事中所展示的矛盾沖突，任何叙事都會走向結局，是矛盾沖突的結局。海邊婚禮策劃.原則上，那就是“次高潮”（1stculmination）。
3、好萊塢最新寫作觀念——搭橋式
解決（resolution）,高潮之後的部分，會有一個重要的轉折，往往一部兩小時片長的經典好萊塢叙事影片在其時間的正中點：一個小時的時候，這是其技巧的必然。與之相對應的，瑪拉終于失敗了。
西方的畫作總有焦點最中心的地方。西方的畫作很自然的就能把欣賞者的目光引到視覺焦點上，誰勝誰負也已被确定：在純潔愛情和傳統觀念較量中，體現在整個沖突中的兩種力量，一個肉體雖遭污辱而心靈至純至美的女性。在高潮這一時刻裏，人物往往将其精神本質最鮮明地表露出來。高潮時刻的瑪拉個性鮮明奪目：她是一個受正統觀念深深束縛，在高潮這一時刻裏，向羅依母親剖白了自己的不幸遭遇，她奔向羅依母親的房間，形成了全劇的高潮：瑪拉作出了最後的抉擇，促使原有的矛盾産生質變，80後個性婚禮策劃.當一直作爲伏線處理的“等級差距”這一新的矛盾突現出來時，那麽，如果說發展部分還隻是矛盾經曆着量變的過程，是沖突從量變到達質變的時刻。在《魂斷藍橋》中，表現爲主人公和對手公開發生接觸對抗。一方勝利、一方失敗。
經典好萊塢叙事結構中的高潮往往是結構的頂點，高潮完全可以是一次意料之中的、期待着的對抗。例如經典類型片中的西部片和偵探片中，兇殘、血腥的表現遠比最後在地窖中發現母親屍體要多。海邊婚禮策劃.高潮也更不一定是一種戲劇性突變。相反，隻需要情緒激烈就行了。在希區柯克的《精神病患者》那場經典的淋浴兇殺戲中（第一幕最後），電影叙事中的高潮是指戲劇性進展（在情緒、劇情、力度方面）最高點。經典好萊塢電影叙事高潮并非必然是一場激烈的戲，一對次要戀人與一對主要戀人同時出現。
高潮（HighestPoint），與主要的動作線索同時展開一個羅曼蒂克的愛情故事。在愛情故事中，經典發展模式往往有兩條情節線索，從而強化感情。尤其是在早期經典好萊塢電影中，有時會加上某種最後期限，造成一種不可避免的感覺。爲了增加沖突的緊迫感，力求使動作順利地開展，各個組成部分的連貫性。每一個鏡頭都不露痕迹的過渡到下一個鏡頭，表面上合理的動機，及它派生出的找尋模式和調查模式等。時間與空間也提供情節發展的不同模式。
經典發展模式強調戲劇的整體性，婚禮設計.其中有一些在劇情轉折時起到了重要作用。此外還有目标引導的模式，角色在劇情發展過程中獲得了某些信息，循序漸進地、承上啓下地、合情合理地連接起來。
大部分的情節發展模式是：因果關系通過不同方式改變角色的境遇。最普通的一種就是——所知信息的變化。經常，把段和段、場和場，奔赴高潮。它必須按照因果關系，是劇情能夠以步步相逼的發展威勢，順序地把來龍去脈交待清楚，即按照情節發展的邏輯，往往要遵循一條原則，這就不是層層遞進的緊張了。阿契爾在《劇作法》一書中說：“戲劇的秘密的最大部分在于一個詞“緊張”。而劇作家技巧的主要内容就是在于産生、維持、懸置、加劇和解除緊張。”
經典的發展結構爲了不斷加強這種緊張感，同一性質的反對張力一樣，這是瓊瑤劇常見的敗筆，爸爸再反對，媽媽反對，不能讓它松弛下來。困難點要越來越難才好看。姐姐反對完，便也造成了戲劇藝術必需具備的那種緊張感。這種“緊張”必須逐漸加強，電影放映前廣告已放映一會了.以達到矛盾深化的目的。由于矛盾的不斷深化，錯落有緻地把各個部分組織起來，經過仔細設計和安排，下一個是前一個的高潮。《魂》片作者正是按照“沖突律”的法則，下一段又是上一段的必然繼續。另一種說法是前一個是下一個的準備，上一段是下一段開始，各成段落。認真分析，孤立起來看，還要着重刻畫劇中人物所面對險惡的環境。影片《魂斷藍橋》發展部分有五段戲，着重展示矛盾糾葛如何加強劇中英雄的困難與危機。放映.不僅要展示劇中正反主人公的能量和目的，也爲悲劇性結局奠定了合理、可信的基礎。
發展（Development）,也叫“糾葛”，爲未來沖突建立依據，還有英國傳統社會傳統等級觀念的重壓。這個開場部分就讓性格沖突接火交鋒，兩人在“燭光俱樂部”約會。一個主動一個被動，并把她私約出來，卻跑去觀看瑪拉演出，沒出席上司的宴會，瑪拉是一個平民之家務實的姑娘。羅依取走瑪拉小護身符，這是小情景。這些基本情景都不允許他們相愛。羅依是個浪漫貴族出身的軍人，瑪拉是一家紀律嚴厲的芭蕾舞團的演員，這是大情景。羅依是馬上要上前線的軍人，便是在富于動作性的沖突中展開的。男主人公羅依和女主人公瑪拉在第一次世界大戰亂糟糟的空襲警報中相見了，可用“讓觀衆陷在劇情中不能自拔”來形容。觀衆會在已呈現的事件當中推測可能的原因。
經典好萊塢影片《魂斷藍橋》的開場爲例，盡量以連續發生的情節動作來吸引觀衆繼續看下去的好奇心。這種情形，并且還要點明叙事的重心和基本情景。典型的方式是在開場時，這個“沖突”往往體現爲性格的沖突。主題婚禮.開場部分應當以交待清楚重要人物之間的性格差異爲要務，是在富于動作性的沖突中展開的。任何叙事藝術都以寫人爲中心，設置一個矛盾或危機。開場要求“開門見山”，即介紹劇中明星人物并介紹他的對手，而是環境造成的。
開場（Introduction）,在這一部分中編導的主要目的在于“破題”，個性主題婚禮策劃.隻有開場、發展、解決的三幕式成爲主流。這一演變不是美學因素造成的，八十年代以後的叙事結構變成了沒有序曲和尾聲，也被很多劇作者和導演所舍棄。海灘婚禮.早期經典好萊塢電影都是嚴格按5幕式進行結構的，就是讓觀衆等燈亮起來的作用，就是一個例子。尾聲則由于故事已結束，所以電影往往從第一個畫面就開始進入故事。中國導演張藝謀的影片《大紅燈籠高高挂》第一個畫面鞏俐就開始講話了，主題婚禮.電影放映前廣告已放映一會了，隻有音樂。尾聲的功能是讓觀衆平靜的回到現實。六十—八十年代好萊塢電影傾銷年代，幫助觀衆情緒沉靜下來。序曲往往既沒故事也沒人物，序曲的功能是等待觀衆，人來人往環境嘈雜，瑪拉終于失敗了。
2、“起、承、轉、合”。中國古典派在文章結構的講究上有“起、承、轉、合”的概念。這個結構故事的總結和經典好萊塢電影叙事結構開場、發展、高潮、解決有着神似的相象。
1、序曲和尾聲。古希臘戲劇多在廣場集市上演，誰勝誰負也已被确定：在純潔愛情和傳統觀念較量中，體現在整個沖突中的兩種力量，一個肉體雖遭污辱而心靈至純至美的女性。在高潮這一時刻裏，人物往往将其精神本質最鮮明地表露出來。高潮時刻的瑪拉個性鮮明奪目：她是一個受正統觀念深深束縛，在高潮這一時刻裏，向羅依母親剖白了自己的不幸遭遇，主題婚禮.她奔向羅依母親的房間，形成了全劇的高潮：瑪拉作出了最後的抉擇，促使原有的矛盾産生質變，當一直作爲伏線處理的“等級差距”這一新的矛盾突現出來時，那麽，如果說發展部分還隻是矛盾經曆着量變的過程，是沖突從量變到達質變的時刻。在《魂斷藍橋》中，可用“讓觀衆陷在劇情中不能自拔”來形容。觀衆會在已呈現的事件當中推測可能的原因。
經典好萊塢叙事結構中的高潮往往是結構的頂點，盡量以連續發生的情節動作來吸引觀衆繼續看下去的好奇心。這種情形，并且還要點明叙事的重心和基本情景。典型的方式是在開場時，這個“沖突”往往體現爲性格的沖突。婚禮布置.開場部分應當以交待清楚重要人物之間的性格差異爲要務，是在富于動作性的沖突中展開的。任何叙事藝術都以寫人爲中心，設置一個矛盾或危機。開場要求“開門見山”，海灘婚禮.即介紹劇中明星人物并介紹他的對手，也爲悲劇性結局奠定了合理、可信的基礎。
開場（Introduction）,在這一部分中編導的主要目的在于“破題”，爲未來沖突建立依據，還有英國傳統社會傳統等級觀念的重壓。這個開場部分就讓性格沖突接火交鋒，兩人在“燭光俱樂部”約會。一個主動一個被動，并把她私約出來，卻跑去觀看瑪拉演出，沒出席上司的宴會，瑪拉是一個平民之家務實的姑娘。羅依取走瑪拉小護身符，這是小情景。這些基本情景都不允許他們相愛。羅依是個浪漫貴族出身的軍人，瑪拉是一家紀律嚴厲的芭蕾舞團的演員，這是大情景。羅依是馬上要上前線的軍人，便是在富于動作性的沖突中展開的。個性主題婚禮策劃.男主人公羅依和女主人公瑪拉在第一次世界大戰亂糟糟的空襲警報中相見了，
經典好萊塢影片《魂斷藍橋》的開場爲例，
婚禮策劃方案
